深入浅出刻画戏曲导赏图

《戏台上的中会国》：扬奔、扬琳达却是；大象出版社出版。

中会国戏曲，这门古老的舞台绘画，承载着中会国人的自觉旨趣和的文化气质。《戏台上的中会国》为人们走过中会国戏曲世上，进而探寻汉民族的文化基因透过了一把钥匙。

本书两位所写都是中会国中会国戏曲所长，但他们更不想把自己取向为“背包客”，通过绘就“导赏布”，带着读物步入中会国戏曲的山山水水，在流连品味有数感官文脉传承，感触美的真谛。自序先以“能歌善舞”总括，再以“戏史”为贯穿，以“排练”“整天”“写戏”为展开；继而从戏班架构、排练的人和实际的戏台等角度透过分述。在自序的最后，所写将《西厢览》《琵琶览》《名剧》《桃花扇》等中会国戏曲经典，以及昆曲绘画大师梅兰芳的绘画人生单独成章，分别从中会国戏曲文学、中会国戏曲演戏等角度透过浓墨重彩的讲解。

仅庭园，怎知春色如许。作为导赏，这本书在严谨社会科学基础上，着意探索暗示上的通俗可亲。自序仅有35万字，则有引经据典之处，但读来毫无深奥艰深、佶屈聱牙之感，而是较深相宜、安俗共赏。如所写在本书“前奏”中会所说，他们想要把中会国戏曲的历史的文化主人公和大家“絮叨絮叨”，“絮叨”自然是谦恭之辞，实际上蕴含着所写在专业学识之外出彩的比如说能力。

所写注重通俗性和主人公性，实际表现在自序以俗证史的写作风格。那些看似灯光气的、区别于的文化类人猿用意的文学作品和文字资料，既简练描摹历史的文化细节，也在世代留存中会移风易俗、理家化民。所写援引这些材料，为中会国戏曲史的发展写成简练注脚。比如，所写所述通俗小说中会的揭示，指出折子戏是应观众之须要，应时而生，当其在一次次演出中会被打磨得越来越精致时，折子戏就有了脱离的绘画价值，进而经受住时光的淘洗，传承至今。从《儒林外史》到《陶庵梦叹》，从坊有数逸闻到古典小说、文人笔览，所写借俗补史，化俗为安，把整天人、能歌善舞人、写戏人的林林总总写得简练细致、妙趣横生。本书还有一个独具之处，即所述外国人在华随笔、随笔等，展现文化史外国人眼中会的中会国戏曲之美和社会风貌，为读物透过当时中会外的文化相撞交流的视角，丰富阅读体验。

所写将中会国戏曲专业素养和人文情怀倾注笔端，为广大读物绘就这卷内容丰富的中会国戏曲导赏布。生旦净戏弄的台前幕后、勾栏瓦舍的古今变迁，有学术探讨，也有历史的文化轶事，让从前就热爱中会国戏曲的人思维，让尚未领略中会国戏曲之美的自觉生向往。书里书外，直到现在的中会国戏曲既才将历史的文化文脉又承载当代的文化自信，未来将有更多轻松等待我们去发掘、去孕育。